Amadeu Vives i Roig
| Biografia | |
|---|---|
| Naixement | 18 novembre 1871 Collbató (Baix Llobregat) |
| Mort | 2 novembre 1932 Madrid |
| Sepultura | cementiri de Montjuïc |
| Activitat | |
| Ocupació | compositor, director d'orquestra, impresario, escriptor, musicòleg |
| Gènere | Òpera, sarsuela i sardana |
| Obra | |
| Localització dels arxius | |
| Família | |
| Germans | Camil Vives i Roig |

Amadeu Vives i Roig (Collbató, el Baix Llobregat, 18 de novembre de 1871 - Madrid, 2 de desembre de 1932)[1] fou un compositor i escriptor català, conegut fonamentalment per la seua obra lírica, d'entre la que cal destacar les sarsueles Doña Francisquita i Bohemios, considerades com unes de les cimeres del gènere. Amb Lluís Millet va fundar l'any 1891 l'Orfeó Català. Va compondre també obres corals de gran difusió i repercussió popular, com L'emigrant o La Balanguera. La seua vida es va desenrotllar entre Barcelona i Madrid, i en ambdues ciutats va gaudir de vertadera fama i veneració. Persona de gran cultura, va deixar diversos assaigs sobre temes d'estètica de la música. Les seves restes reposen al cementiri de Collbató des de l'any 2014.
El fons d'Amadeu Vives es conserva a la Biblioteca de Catalunya.
El Centre de Documentació de l'Orfeó Català conté una part del fons d'Amadeu Vives, el qual està format per 56 partitures. Més de la meitat d'aquestes són esborranys de sarsueles incompletes, i la majoria, reduccions per a veu o veus i piano. El fons també consta de cançons, misses i música instrumental entre les quals hi ha 10 obres completes. Es tracta de 2 misses (Missa de Glòria i Missa en Fa, dedicada al seu germà), l'Himne de Catalunya (es tracta de El cant del poble), música instrumental (Episodios de mi vida) i algunes cançons.
Orígens
[modifica]Amadeu Vives va néixer al número 2 del carrer Major de Collbató el 1871, fill d'una família humil de flequers i fou batejat a l'església de Sant Corneli amb els noms d'Amadeu Josep Joan. El seu pare fou Rafael Vives i Solà, natural de Sants, i la seva mare Josefa Roig, de Torrelles.[2] Als quatre anys va iniciar els seus estudis de la mà del seu germà Camil Vives i Roig (1860-1931),[3] que després seguiria la carrera eclesiàstica. El 1877 va sofrir un atac de poliomielitis[4] que li va deixar lesions permanents al braç i la cama esquerres, quedant-li atrofiats per sempre.
Pels seus problemes de salut va ser internat en un asil de Barcelona, fins que la seua família s'hi va traslladar, moment en què Vives pot començar d'una manera més seriosa els seus estudis musicals. Ho farà com escolà de l'església de Santa Anna, intervenint també amb l'Escolania en una representació de Mefistofele de Boito al Liceu.
El 1886 es traslladà a Màlaga i després a Madrid, on va ocupar diverses places com a director de banda i on farà conéixer les seues primeres composicions.
Atès que les condicions de treball a Madrid no eren les desitjables, va tornar a Barcelona, on va iniciar una vida bohèmia que el va portar a la coneixença de Lluís Millet amb qui el 6 de setembre de 1891 va fundar l'Orfeó Català. Amb aquesta agrupació va estrenar diverses composicions corals al llarg de la seua vida entre les quals cal destacar les harmonitzacions de La Filadora, Els Segadors i Els tres tambors (1892) i les composicions originals Cançó de les palles i L'Emigrant (1893) (sobre text de Jacint Verdaguer); La Balanguera (sobre text del poeta mallorquí Joan Alcover i popularitzada en temps recents per Maria del Mar Bonet) i Tres idil·lis (1926); La fira i Collsacreu (1927); Follies i paisatges (1928).
Fins al 1900 va viure a Barcelona, on es va casar amb Montserrat Giner i va estrenar les primeres òperes: Artús (1897) i Euda d'Uriac (1900), aquesta darrera sobre text d'Àngel Guimerà (estrenada, però, en italià![5]). Tanmateix, també en aquest període va començar a compondre sarsueles per als teatres de Madrid, i encara que el primer títol madrileny, La primera del barrio (1898), va ser un fracàs, l'èxit de Vives va anar refermant-se amb obres com Don Lucas del Cigarral (1899), La preciosilla (1899) o La balada de la luz (1900). És el gran èxit d'aquesta darrera obra el que va precipitar el trasllat de la família Vives a Madrid.
La dedicació de Vives a la música d'escena, primer amb Artús, òpera allunyada de les essències nacionals catalanes, i després més acusadament per la seua dedicació a la sarsuela, van anar refredant la relació amb Lluís Millet. L'Orfeó Català havia nascut com una institució de fonaments nacionalistes i netament conservadora, que comptava amb el suport de la Lliga de Catalunya i compartia local amb Foment Catalanista. Tanmateix, Vives, malgrat marxar a Madrid va aconseguir mantenir una relació permanent amb Catalunya, i en els darrers anys de la seua vida fins i tot es va implicar en la vida política catalana, com a candidat a regidor de Barcelona per Acció Catalana. Davant els retrets d'una part de la societat catalana pel seu presumpte allunyament dels postulats nacionalistes Vives va declarar: Jo us asseguro que tota la meva música és pensada i escrita en català; els d'ara no se'n poden adonar, però algun dia, quan seré mort, ho descobriran els qui estudiïn sense prevencions i per damunt de l'ambient del nostre temps...
Pas a Madrid
[modifica]A Madrid va esdevenir un protagonista indiscutible de la vida musical, estrenant sarsueles de gran èxit popular i també de gran qualitat musical i teatral. A la capital d'Espanya va col·laborar amb els millors llibretistes i també va compondre sarsueles en col·laboració amb altres músics com Gerónimo Giménez. També es va relacionar amb els grans intel·lectuals espanyols de la generació del 98, com Ortega y Gasset, Valle Inclán o Azorín. Aquest darrer el considerava el músic espanyol més representatiu de la generació del desastre colonial. Destaquen d'aquest període les sarsueles Bohemios (1904) i La Generala (1912). També a Madrid va iniciar activitats d'empresari musical, junt a Vicent Lleó dels Teatres de la Zarzuela, Eslava i Cómico, sense massa èxit. S'ha apuntat que potser Vives va trobar a Madrid un ambient més receptiu i més adaptat al seu geni i als seus interessos. En efecte, la Barcelona d'entre segles era una ciutat convulsionada per les lluites obreres i molt ideologitzada pel ressorgir nacionalista, en canvi a Madrid la petita burgesia vivia sense massa cabòries i es delia pels espectacles senzills i sense pretensions intel·lectuals, com era el cas de la sarsuela. Això feia que l'ambient líric de Madrid fora més ric i amb moltes més oportunitats per un compositor de vocació teatral com Vives.
El 1914 va estrenar al Teatro de la Zarzuela de Madrid la més apreciada de les seues òperes: Maruxa, ambientada a Galícia i sobre llibret de Luis Pascual Frutos. L'èxit de l'obra va provocar la seua estrena l'any següent al Teatro Real de Madrid, fet insòlit per a una òpera espanyola. També el 1915 va estrenar les Canciones epigramáticas per a soprano.
El seu prestigi va desembocar en el seu nomenament com a president de la secció de música de l'Ateneu de Madrid (1921) i catedràtic de composició del Conservatori de Madrid (1922).

1923 és l'any de l'estrena de la que es considera la seua obra culminant: Doña Francisquita, obra d'un èxit aclaparador des del primer moment i que ha perdurat fins als nostres dies, i pedra de toc de la sarsuela del segle xx. Amb Doña Francisquita Vives intenta la sublimació del castissisme per la via de la sarsuela, igual que Granados ho va fer amb el piano, aconseguint una obra de gran encís musical i eficàcia teatral. Amb llibret de Federico Romero i Guillermo Fernández-Shaw està basada en la comèdia La discreta enamorada de Lope de Vega, amb l'acció traslladada al Madrid romàntic. El paper de Fernando (tenor) ha estat defensat i enregistrat per tenors de la talla d'Emili Vendrell, Alfredo Kraus, Plácido Domingo i Jaume Aragall. En les darreries del segle xx i principis del segle xxi, Doña Francisquita ha obtingut una creixent projecció internacional que l'ha duta als escenaris operístics més importants d'Europa i Amèrica.
Mort i llegat
[modifica]
Després d'una gira internacional amb la seua pròpia companyia de sarsuela i d'una breu estada a Barcelona que el portarà a retrobar-se amb l'Orfeó Català, Vives va retornar a Madrid, on va morir el 2 de desembre de 1932 a causa d'una miocarditis. El seu soterrament va convertir-se en una ampla mostra de dol popular tant a Madrid com a Barcelona, on van ser traslladades les despulles. L'Orfeó Català va interpretar L'Emigrant i el seguici fúnebre va travessar diversos carrers amb un acompanyament espectacular, fins al Cementeri Nou, on reposa en la tomba 508 de la Via Misericòrdia.
Entre les darreres obres cal destacar la sarsuela La Villana (1927), les Cançons Epigramàtiques dedicades a la soprano Conxita Badia que ella mateixa li estrena al Palau de la Música el maig de 1927, i la sarsuela pòstuma Talismán, estrenada 4 dies després de la mort del compositor.
Amadeu Vives va morir a Madrid el 2 de desembre de 1932. En els seus últims moments va demanar l'auxili d'un sacerdot català. Ja aquest al seu costat, li va pregar que li parlés de la Moreneta i, murmurant en els seus llavis el Virolai, va morir. El seu cos va ser exposat al poble madrileny en la seu social de la Societat General d'Autors d'Espanya, i, el dia 3, a Barcelona, a la sala d'assajos de l'Orfeó Català, al Palau de la Música, on hi va passar moltíssina gent.[6] Fou inhumat al Cementiri de Montjuïc de Barcelona; en setembre de 2014, les restes foren traslladades al cementiri de la seva vila nadiua, Collbató, on reposen des de llavors.[7]
També Vives va deixar una estimable obra literària, amb assaigs, una autobiografia i una comèdia teatral: Jo no sabia que el món era així, estrenada a Barcelona el 1929.
Llista de composicions
[modifica]Òperes
[modifica]- Artús (1897)
- Euda d'Uriac (1900)
- Colomba (1910)
- Maruxa (1914; versió operística, 1915)
- Balada de Carnaval (1919)
- Bohemios, versió operística (1920)
Sarsueles, operetes i altres obres líriques
[modifica]- La primera del barrio (1898)
- Don Lucas del Cigarral (1899)
- La preciosilla (1899)
- La luz verde (1899)
- La fruta del tiempo (1899)
- El rey de la Alpujarra (1899)
- Campanas y cornetas (1900)
- El escalo (1900)
- Viaje de instrucción (1900)
- La balada de la luz (1900)
- Polvorilla (1900)
- La buenaventura (1901)
- A estudiar a Salamanca (1901)
- Doloretes (1901)
- El coco (1901)
- Las nueve (1902)
- El tirador de palomas (1902)
- Sueño de invierno (1902)
- El curita (1902)
- La caprichosa (1902)
- Lola Montes (1902)
- El ramo de azahar (1903)
- Su Alteza Imperial (1903)
- El parador de las golondrinas (1903)
- La patria nueva (1903)
- La vendimia (1904)
- Bohemios (1904)
- El húsar de la guardia (1904)
- La familia de doña Saturia o El Salvador y los evangelistas (1904)
- El cochero (1905)
- Sangre roja (1905)
- La máscara duende (1905)
- El dinero y el trabajo (1905)
- El príncipe ruso (1905)
- La favorita del rey (1905)
- El arte de ser bonita (1905)
- Las granadinas (1905)
- El amigo del alma (1905)
- La gatita blanca (1905)
- La libertad (1905)
- La marcha real (1906)
- El golpe de Estado (1906)
- La Machaquito (1906)
- El guante amarillo (1906)
- El diablo verde (1906)
- Sangre torera (1906)
- El lego de San Pablo (1906)
- La chipén (1907)
- La rabalera (1907)
- Las tres cosas de Jerez (1907)
- Pepe Botellas (1908)
- Episodios Nacionales (1908)
- El robo de la perla negra (1908)
- El talismán prodigioso (1908)
- A la vera del queré (1909)
- Ábreme la puerta (1909)
- La muela del rey Farfán (1909)
- Juegos malabares (1910)
- Así son las mujeres (1910)
- La fresa (1910)
- La reina Mimí (1910)
- El alma del querer (1910)
- Gloria in excelsis Deo (1910)
- El palacio de los duendes (1910)
- La casa de los enredos (1911)
- Los viajes de Gulliver (1911)
- Agua de noria (1911)
- La canción española (1911)
- La gallina de los huevos de oro (1911)
- El cantar de la jota (1912)
- La generala (1912)
- La veda del amor (1912)
- El pretendiente (1912)
- El gran simpático (1913)
- Miss Australia (1914)
- La cena de los húsares (1915)
- La ley del embudo (1916)
- Los pendientes de la Trini o No hay mal que por bien no venga (1916)
- La guitarra del amor (1916)
- El señor Pandolfo (1916)
- Todo el mundo en contra mía (1917)
- La mujer de Boliche (1917)
- El tesoro (1917)
- Trianerías (1919)
- Las Verónicas (1919)
- Alegres y desenfadados (1919)
- Pepe Conde o el mentir de las estrellas (1920)
- El duquesito o La Corte de Versalles (1920)
- El parque de Sevilla (1921)
- El sinvergüenza en palacio (1921)
- Bergamino el Lampo (1922)
- El ministro Giroflán (1922)
- Doña Francisquita (1923)
- Francisquita la maleva (1926)
- La villana (1927)
- Los flamencos (1928)
- El Rosario (1929)
- Noche de verbena (1929)
- El talismán (1932)
Música coral i vocal
[modifica]- Sanctus, per a cor i orquestra (1892)
- La complanta d'en Guillem, per a cor i orquestra (1892)
- La filadora, harmonització per a cor (1892)
- Els Segadors, harmonització per a cor (1892)
- Els tres tambors, harmonització per a cor (1892)
- Cançó de les palles, per a cor (1893)
- L'emigrant (1893)
- Canciones epigramáticas (1915–1916)
- No vayas, Gil, al sotillo
- La molinera
- El galán y la casada
- ¡Válgame Dios, que los ánsares vuelan!
- Vida del muchacho
- Madre, la mi madre
- Ella, yo y un genovés
- Que soy niña y tengo miedo
- El retrato de Isabela
- La buenaventura
- El amor y los ojos
- La presumida
- ¡Alza, ola!
- La filla del mar (1915)
- La Balanguera (1926)
- Tres idil·lis (1926)
- Joc d'infant (1927)
- El cavaller (1927)
- Cançó de Margarido (1927)
- Follies i paisatges, simfonia coral (1927–1928)
- Pòrtic
- A la plaça hi ha ballades
- La Fira
- Processó a Muntanya
- Oda a la mar llunyana
- El cant del poble (1931)
- Campanitas de Belén
- La nit de Nadal
- Como las rosas de abril
- A San José
- Adoremos a Dios
- Al Ángel de la Guarda
- Despedida a la Virgen
- De reja a dentro
- El vals del amor
Música religiosa
[modifica]- Missa de Glòria (1884)
- Missa en fa (c. 1891)
- diversos rosaris, motets, himnes, nadales i pregàries
Música instrumental
[modifica]- Episodios de mi vida, simfonia per a banda (1888)
- Fulla d'àlbum, per a quartet de corda (1892)
- Somnis, suite per a orquestra (1893)
Sardanes
[modifica]- Goigs i planys (1926)
- Matinada santpolenca (1926)
- Eixelebrada (1926)
- Montserratina (1926)
Obres inacabades, esbossos i projectes
[modifica]- El abanico, inacabada
- Llucieta Sangenís, no estrenada
- La Santa Espina, esbossos; la música definitiva fou composta per Enric Morera
- El burlador, esbós
- Jardín galante, esbós
- El palacio del hielo, esbós
- Don Juan, esbós
- Balada de primavera, esbós
- La mujer de diamante, esbós
- El ventall, esbós
- El Sr. Matías, fragments[8][9][10][11]
Referències
[modifica]- ↑ «Amadeu Vives i Roig». Gran Enciclopèdia Catalana. Barcelona: Grup Enciclopèdia.
- ↑ Cens de Collbató de 1872, carrer Major número 2, casa propietat de Francesc Elies i Valls. Curiosament, Amadeu no surt al cens de 1872, signat pel seu pare en desembre de 1872.
- ↑ Nascut a Gelida el 17 de març de 1860, segons el cens de 1872 de Collbató. Joan Vives i Roig, el germà gran, havia nascut el 22 de gener de 1855.
- ↑ Vallès Altés, Joan. Aproximació a la figura d'Amadeu Vives. L'Abadia de Montserrat, 1998, p. 14. ISBN 9788478269228.
- ↑ Parron i Conus, Salvador «Còpia arxivada». Les traduccions liederístiques de Joaquim Pena: inventari i anàlisi de la repercussió cultural i musical, 31-01-2023, p. 66. Arxivat de l'original el 2024-03-03 [Consulta: 7 març 2024].
- ↑ Torrents, Jaume. «Amadeus Vives, una vida heroica» (en castellà). La Vanguardia, 08-06-1971.
- ↑ Les despulles d'Amadeu Vives arribaran dissabte a Collbató
- ↑ «Catálogo de obras líricas de Amadeo Vives». Teatro Villamarta. [Consulta: 14 setembre 2026].
- ↑ «Amadeu Vives i Roig». Gran Enciclopèdia de la Música. [Consulta: 14 setembre 2026].
- ↑ «Fons Amadeu Vives i Roig (1871-1932)». Centre de Documentació de l'Orfeó Català. [Consulta: 14 setembre 2026].
- ↑ «Amadeu Vives y sus «Episodios de mi vida»». Centre de Documentació de l'Orfeó Català. [Consulta: 14 setembre 2026].
Bibliografia
[modifica]- Regidor Arribas, R.; Granados, V. Articles continguts al Programa de la representació de Doña Francisquita al Teatro de la Zarzuela de Madrid, 1998.(castellà)
- Hernández Girbal, F. Amadeo Vives. El músico y el hombre. Madrid: Ediciones Lira, 1971.(castellà)
- Lladó i Figueres, Josep M. Amadeu Vives (1871-1932). Publicacions de l'Abadia de Montserrat, 1988 (Biblioteca Serra d'Or). ISBN 84-7202-950-6.(català)
- Marco, Tomás. Historia de la música española. Siglo XX. Madrid: Alianza, 1983 (catàleg). ISBN 84-206-8506-2.(castellà)
- Mendoza, Cristina. Ramon Casas, Retrats al carbó. Sabadell: Editorial AUSA, 1995, p. 282pp. (catàleg). ISBN 84-8043-009-5.(català)
- Sagardía, Angel. Vives. Barcelona: Edicions de Nou Art Thor, DL 1982 (Gent Nostra; 20). ISBN 84-7327-059-2.(català)
Enllaços externs
[modifica]- Fons Amadeu Vives de la Biblioteca de Catalunya
- Fons Amadeu Vives al Centre de Documentació de l'Orfeó Català
- Fitxa del fons personal custodiat al Centre de Documentació de l'Orfeó Català
- Exposició virtual "Amadeu Vives. L'entusiasme i l'èxit Arxivat 2016-03-24 a Wayback Machine." al Centre de Documentació de l'Orfeó Català
- Biografia d'Amadeu Vives (anglès)