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이사크 레비탄

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이사크 레비탄
Isaac Levitan
알렉산더 슈리긴의 초상화 (1889)
알렉산더 슈리긴의 초상화 (1889)
신상정보
출생 1860년 8월 18일
러시아 제국, 폴란드 입헌왕국, 아브구스토프현, 키바르타이
사망 1900년 7월 22일 (39세)
모스크바, 러시아 제국
학력 모스크바 회화·조각·건축 학교
후원자 파벨 트레티야코프, 사바 마몬토프
분야 회화
사조 사실주의, 이동파, 인상주의
주요 작품
가을날. 소콜니키 (1879)
영원한 평화 위로 (1894)
영향

이사크 일리치 레비탄[a] (영어: Isaac Levitan, 러시아어: Исаа́к Ильи́ч Левита́н; 러시아력 1850 8월 30일 ~ 1900년 8월 4일, 율리우스력 1850년 8월 18일 ~ 1900년 7월 22일)은 "정서적 풍경화" 장르를 발전시킨 러시아의 풍경화가였다.

생애와 작품

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청소년기

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이사크 레비탄은 러시아 제국의 일부였던 폴란드 입헌왕국 아브구스토프현(현재 리투아니아)의 키바르타이라는 마을에서 가난하지만 교육받은 리투아니아 유대인 가정에서 태어났다. 그의 아버지 엘리야시브 레비탄은 랍비의 아들로, 유대교의 전통적 교육기관인 예시바를 졸업하고 독학했다. 그는 코브노에서 독일어와 프랑스어를 가르쳤고, 나중에는 프랑스 건설 회사의 철도 교량 건설 현장에서 번역가로 일했다. 1870년대 초 레비탄 가족은 모스크바로 이사했다.

1873년 9월, 이사크 레비탄은 형 아벨이 2년 전부터 공부하고 있던 모스크바 회화·조각·건축 학교에 입학했다. 복제 반에서 1년을 보낸 후 이사크은 자연주의 반으로 옮겼고, 곧이어 풍경화 반으로 옮겼다. 레비탄의 스승으로는 유명한 알렉세이 사브라소프, 바실리 페로프, 바실리 폴레노프가 있었다. 1875년 러시아 작가 안톤 체호프의 형인 니콜라이 체호프가 입학했고, 그들은 나중에 레비탄의 가장 친한 친구가 되었다.[1]

1875년 그의 어머니가 사망했고, 아버지는 중병에 걸려 네 자녀를 부양할 수 없게 되었으며, 1877년에 사망했다. 가족은 극심한 빈곤에 시달렸다. 레비탄은 재능과 업적 및 그의 유대인 혈통으로 장학금을 받고 학교에 계속 다닐 수 있었다.

초기 작품

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<가을날. 소콜니키 공원>, 1879
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레비탄, <발렌틴 세로프의 초상화> (1893)
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<호수. 러시아>, 1900, 레비탄의 마지막 미완성 그림

1877년 이사크 레비탄의 작품들이 처음으로 대중에게 전시되어 언론으로부터 호평을 받았다. 1879년 5월, 알렉산더 솔로비예프의 알렉산드르 2세 암살 시도 이후, 유대인들이 러시아 대도시에서 추방되자, 레비탄의 가족도 살티코프카 교외로 이주해야 했다. 하지만, 그해 가을 정부에 압력을 넣은 예술 애호가들 덕분에 레비탄은 돌아올 수 있었다. 그해 레비탄은 모스크바 공원의 긴 길을 묘사한 《가을날. 소콜니키》(Autumn day. Sokolniki)를 그렸다. 니콜라이 체호프가 이 작품을 보고 길에 누군가가 걸어가야 한다고 주장하자, 체호프는 검은 드레스를 입은 여인이 관객을 향해 걸어오는 모습을 추가했다. 체호프와 같은 풍속화가와 레비탄과 같은 풍경화가 사이의 이러한 협업은 학교에서 흔한 일이었다.[1] 1880년에 유명한 박애주의자이자 미술품 수집가인 파벨 미하일로비치 트레티야코프가 이 그림을 100루블에 구입했다. 트레티야코프는 계속해서 레비탄의 작품을 구매했고, 결국 20점의 작품을 추가로 소장하게 되었다(또한 트레티야코프 미술관 참고).[2]

장바티스트 카미유 코로와 같은 바르비종파 화가들의 영향을 받은 사브라소프는 학생들을 야외로 데리고 나가서 야외에서 그림을 그리게 했다. 이전에는 러시아 시골 풍경이 그림 소재로 적당하지 않다고 여겨졌지만, 레비탄에게는 풍경화가 그의 작업의 중심이 되었다. 사브라소프는 레비탄에게 풍경화의 세부 사항과, 감정을 작품에 담는 방법을 가르쳤다.[3] 1883년 무렵 레비탄은 모스크바 회화 학교에 실망했지만, 은메달을 따서 클래스 화가 자격을 얻기를 희망하며 풍경화 대회에 참가하기로 결정했다. 레비탄은 그림을 사브라소프에게 보여주었는데, 사브라소프는 과음으로 학교 강의를 그만둔 상태였다. 사브라소프는 캔버스 뒷면에 "은메달"이라고 적어주었다. 그러나, 학교는 레비탄의 그림을 거부했고, 레비탄은 수업에 나가는 것을 그만두었다.[4] 학교가 최고의 학생을 거부한 한 가지 가능한 설명은 불명예스러운 사브라소프가 캔버스 뒷면에 글을 남겼기 때문이었다고 한다.[5][6] 코로빈은 반유대주의 때문에 거부되었다고 주장하였으며, 소련 작가 콘스탄틴 파우스토프스키는 유대인이 러시아 시골을 그려서는 안 된다고 생각하는 사람들이 있었다는 주장을 했다.[6][7]

1884년 봄 레비탄은 이동파로 알려진 그룹의 이동 미술 전시에 참가했고, 1891년에는 이동파 협회의 회원이 되었다. 모스크바 회화·조각·건축 학교에서 공부하는 동안 레비탄은 콘스탄틴 코로빈, 미하일 네스테로프, 건축가 표도르 셰흐텔, 화가 니콜라이 체호프와 친구가 되었다. 레비탄은 종종 체호프를 방문했는데, 레비탄이 그의 여동생 마리야 파블로브나 체호프를 사랑했기 때문이라는 소문도 있었다.

1880년대 초 레비탄은 체호프 형제들과 함께 삽화 잡지 《모스크바》에서 일하게 되었고, M. 파브리치우스 판 《크렘린》에 삽화를 그렸다. 1885–1886년에는 코로빈과 함께 모스크바에서 37마일 떨어진 곳에, 예술가 공동체를 조성한 철도 재벌이자 예술 후원자인 사바 마몬토프의 개인 러시아 오페라를 위한 무대 장식을 그렸다. 폴레노프는 그의 회고록에서 레비탄과 빅토르 바스네초프이 그린 오페라 루살카의 수중 장면이 막에 오르자 관객들이 박수갈채를 보냈다고 기록하였다.[8]

1880년대 그는 폴레노프의 집에서 열리는 드로잉 및 수채화 모임에 참여했다.[9]

안톤 체호프와의 우정

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1880년대 중반까지 레비탄과 체호프의 우정은 더욱 깊어졌고, 레비탄은 체호프 가족의 집이 있던 밥키노 근처에서 체호프 가족과 시간을 보냈다. 그곳에서 보낸 첫 여름 동안 그는 《이스트라 강》(1885)을 그리고 체호프에게 선물하였다. 그는 또한 더 어둡고 우울한 색조로 《황혼의 이스트라 강》(1885)을 그렸다. 체호프는 손님들을 위해 판토마임을 만드는 것을 좋아했고, 레비탄은 악당, 희생자, 외계 유대인 역할을 하며 그들과 어울렸다.[10]

1892년 레비탄은 체호프가 《세베르》(북쪽) 잡지에 발표한 이야기 <메뚜기>로 인해 체호프와 불화가 생겼는데, 레비탄은 이 이야기가 자신의 연애를 바탕으로 한 것이라고 믿었다. 체호프가 사과했지만 둘은 1895년 1월까지 소원한 관계를 유지했다.[11]

정서적 풍경화

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레비탄의 작품은 러시아 풍경의 서정적인 매력에 대한 깊은 반응에서 탄생하였다. 레비탄은 일반적으로 도시 풍경을 그리지 않았다. 네스테로프가 언급한 《시모노프 수도원의 풍경》(소재 불명)을 제외하면, 모스크바 시는 《크렘린의 조명》에만 나타난다. 1870년대 후반 그는 종종 모스크바 근교에서 작업하며 "정서적 풍경(landscape of mood)"이라는 독자적인 양식을 창조하였다. 이 양식에서는 자연의 형태와 상태가 영성화되어 인간 영혼의 상태를 전달하는 매개체가 된다(예: 《가을날. 소콜니키》, 1879). 오스탄키노궁에서 작업하는 동안 그는 집과 공원들을 그렸지만, 숲 속의 시적인 장소나 소박한 시골 풍경을 가장 좋아했다. 그의 작품은 인간의 존재가 거의 없는 전원 풍경과 어울리는 조용하고 거의 멜랑콜리한 상념이 특징이다. 이러한 특징들의 훌륭한 예로는 《블라디미르카》(1892), 《저녁 종소리》(1892), 《영원한 안식》(1894) 등이 있으며, 모두 트레티야코프 미술관에 소장되어 있다. 그의 후기 작품은 인상주의의 영향이 나타나지만, 전반적으로 색채가 부드러웠고, 광학적이거나 과학적인 경향보다는 자연주의적이고 시적인 경향을 보인다.

러시아 중부 어디에서나 자라며 국가적으로 봄과 재생의 상징으로 여겨지는 자작나무는, 레비탄 작품에서 흔하게 나타나는 모티프였으며, 그는 여러 계절에 걸쳐 자작나무를 그렸다.[12] 《봄 홍수》(Spring Flood, 1897)에서는 나뭇잎이 없는 가늘고 굽은 하얀 줄기들이 근처 산에서 녹은 눈으로 만들어진 물에 반사되는 모습을 그렸다. 《자작나무 숲》(Birch Grove, 1885-89)은 또 다른 봄 풍경으로, 낮은 시점에서 얼룩덜룩한 햇빛을 인상주의 스타일로 그려졌다. 《황금 가을》(Golden Autumn, 1895)은 구름이 드리운 하늘 아래 가을 자작나무 숲과 오렌지색과 노란색 나뭇잎을 보여주며, 이는 프레임 오른쪽 아래에서 구불구불 흐르는 짙푸른 강에 반사된다. 《9월의 날》(September Day, 1890년대)에서는 밝은 노란색 나뭇잎을 단 나무들이 바람에 휩쓸리고 땅은 이미 썩은 잎으로 덮여 있는 모습을 묘서한다. 이는 인상주의가 이사크 레비탄에게 미친 영향을 보여주는 특징적인 예 중 하나이다. 레비탄은 나무뿐만 아니라 그것들을 비추는 빛 자체를 그렸으며, 이는《달빛 비치는 밤: 큰길》(Moonlit Night: Main Road, 1897)과 같은 그림에서 가장 두드러지게 나타난다. 이 그림에서는 달빛 아래로 두 줄의 자작나무가 직선 도로를 따라 늘어서 있다. 하얀 줄기들은 어두워지는 잎들과 들판을 배경으로 달빛 속에서 빛난다. 빛의 다양한 특성을 포착하는 그의 능력은 클로드 모네에 비견되지만, 그가 모네의 작품을 자신의 모델로 사용했을 가능성은 낮다.[13]

말년

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1890년 여름 레비탄은 유리예베츠로 가서 크리부세르스키 수도원 풍경을 그렸다. 이러한 과정에서 그의 최고 작품 중 하나인 《조용한 수도원》의 구상이 탄생했다. 고요한 수도원과 그것을 외부 세계와 연결하는 나무 다리 이미지는 예술가의 정신적 성찰을 표현했다. 이 그림이 체호프에게 강한 인상을 주었다는 것은 널리 알려져 있다.[14] 1891년경 레비탄은 이동파 협회의 회원이 되었는데, 이 협회의 목표는 가능한 한 많은 일반 대중이 접근할 수 있는 민주적인 예술을 창조하는 것이었다. 그러나 러시아 사람들의 힘든 삶에 대한 메시지를 전달하려 했던 많은 협회 예술가들과 달리 레비탄은 단순히 아름다움을 그리는 것을 추구했다. 그 때문에 레비탄은 예술의 목표가 아름다움이라고 생각했던 젊은 세대 예술가 그룹인 "세계 미술 그룹"의 전시회에도 참여했다.[15]

이사크 레비탄은 1890년대에 나이 많은 유부녀 화가인 소피아 쿠브신니코바와 간헐적인 연애를 하여 작은 스캔들을 일으켰다. 이로 인해 안톤 체호프의 연극 《메뚜기》의 극작가와 결투 위협까지 이어졌다. 체호프는 1892년 1월 세비예르(북쪽) 잡지에 이 이야기를 발표했다.[16] 이 이야기는 결혼한 여인과 바람을 피우는 음탕한 남자에 관한 내용으로, 그녀가 떠난 후 남편이 사고로 죽는다는 내용이다. 소설의 중심 인물이 젊은 아내이고 소피아는 42세였음에도 불구하고 레비탄과 소피아는 둘 다 기분 상했다. 게다가 그녀는 짙은 머리카락을 가진 재능 있는 화가였던 반면, 체호프 소설의 등장인물은 금발이고 예술가가 아니었다. 하지만, 소피아의 남편이 불륜을 용인했던 것처럼 《메뚜기》도 아내의 부정 행위를 용서했다는 점은 매우 유사하였다.[17]

1892년 9월, 유대인들이 다시 모스크바에서 추방되자, 레비탄은 도시를 떠나 블라디미르 주 정착촌인 볼디노로 향했다. 소피아의 남편인 쿠브신니코프씨가 그해 12월까지 레비탄이 도시로 돌아올 수 있도록 자신의 영향력을 사용하여 아내의 불륜을 관대하게 대해주었다.[11]

1897년, 이미 세계적으로 유명해진 레비탄은 제국 예술원에 선출되었고, 1898년에는 그의 모교의 풍경화 스튜디오 책임자로 임명되었다.

레비탄은 생애 마지막 해를 크림반도에 있는 체호프의 집에서 보냈다. 말기 질환(그는 평생 심장병을 앓았다)의 영향에도 불구하고 러시아 자연의 평온함과 영원한 아름다움을 묘사하는 그의 마지막 작품들은 점점 더 빛으로 가득 찼다.

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레비탄의 소피아 쿠브신니코바 초상화 (1888)

그는 도로고밀로보 지구의 유대인 묘지에 묻혔다. 1941년 4월, 레비탄의 유해는 체호프의 묘지 옆인 노보데비치 묘지로 이장되었다. 레비탄은 가족이나 자녀가 없었다.

이사크 레비탄은 예술적 영향력을 보여주는 수채화, 파스텔, 그래픽, 삽화 등을 아우르는 천 점 이상의 회화 작품을 남겼다.

사후

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그의 사망 후 1년 동안 모스크바와 상트페테르부르크에서 수백 점의 레비탄 그림 전시회가 열렸다. 그의 작품은 러시아어 교과서 표지에 실렸고, 학생들은 이사크 레비탄의 고향 땅에 대한 사랑을 배웠다.[18]

1979년 소련 천문학자 류드밀라 주라블료바가 발견한 소행성에 그의 이름을 따라 3566 레비탄로 명명되었다.[19]

갤러리

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같이 보기

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내용주

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  1. ↑ 이름은 러시아어 로마자 표기법에 따라 Isaak으로도 표기된다.

각주

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  1. 1 2 Gregory, Serge (2015). 《Antosha & Levitasha》. DeKalb: Northern Illinois University Press. 10–11쪽. ISBN 978-0-87580-731-7.
  2. ↑ Gregory, Serge (2015). 《Antosha & Levitasha》. DeKalb: Northern Illinois University Press. 11쪽. ISBN 978-0-87580-731-7.
  3. ↑ Gregory, Serge (2015). 《Antosha & Levitasha》. DeKalb: Northern Illinois University Press. 16쪽. ISBN 978-0-87580-731-7.
  4. ↑ Gregory, Serge (2015). 《Antosha & Levitasha》. DeKalb: Northern Illinois University Press. 20–21쪽. ISBN 978-0-87580-731-7.
  5. ↑ “Levitan | Isaac Levitan” (영어). 《Musings on Art》. 2015년 3월 27일. 2019년 10월 12일에 확인함.
  6. 1 2 Gregory, Serge (2015). 《Antosha & Levitasha》. DeKalb: Northern Illinois University Press. 21쪽. ISBN 978-0-87580-731-7.
  7. ↑ “The artist beside himself: 1901: Isaac Levitan gains posthumous acclaim.(russian calendar)”. 《librarysearch.temple.edu》. 2023년 2월 11일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2019년 10월 12일에 확인함.
  8. ↑ Gregory, Serge (2015). 《Antosha & Levitasha》. DeKalb: Northern Illinois University Press. 27쪽. ISBN 978-0-87580-731-7.
  9. ↑ Fiodorov-Davydov, Alexei: "Levitan", pp. 166–167. Aurora Art Publishers, 1988.
  10. ↑ Gregory, Serge (2015). 《Antosha & Levitasha》. DeKalb: Northern Illinois University Press. 40쪽. ISBN 978-0-87580-731-7.
  11. 1 2 Chizhmak, Margarita (2010). 《Isaac Levitan's Life and Work Timeline》. 《Heritage》 28. 3쪽.
  12. ↑ “Birch Tree as a Symbol of Russia :: Manners, Customs and Traditions :: Culture & Arts :: Russia-InfoCentre”. 《russia-ic.com》. 2022년 3월 9일에 확인함.
  13. ↑ King, Averil (2004). 《Levitan and the Silver Birch》. 《Apollo》 160. 46–51쪽. 2022년 6월 11일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2019년 10월 13일에 확인함.
  14. ↑ “Isaac Levitan. Quiet Abode. The description of a picture. Masterpieces of Russian painting | Русские художники. Russian Artists”. 《www.tanais.info》. 2019년 10월 12일에 확인함.
  15. ↑ Eidelman, Tamara (2011). 《The Artist Beside Himself》. 《Russian Life》 54. 17–19쪽. 2023년 2월 11일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2019년 10월 13일에 확인함.
  16. ↑ Muratova, K. D. Commentaries to Попрыгунья. The Works by A.P. Chekhov in 12 volumes. Khudozhestvennaya Literatura. Moscow, 1960. Vol. 7, pp. 516–517
  17. ↑ Donald Rayfield (1998). 《Anton Chekhov: A Life》. Northwestern University Press. 269–쪽. ISBN 978-0-8101-1795-2.
  18. ↑ Eidelman, Tamara (2011). 《The Artist Beside Himself》. 《Russian Life》 54. 17–19쪽. ProQuest 854588961.
  19. ↑ Schmadel, Lutz D. (2003). 《Dictionary of Minor Planet Names》 5판. New York: Springer Verlag. 300쪽. ISBN 3-540-00238-3.

출처

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  • A. A. Fyodorov-Davidov: Levitan, Aurora Art Publishers, Leningrad, 1981
  • A. King: Isaak Levitan. Lyrical Landscape, Philipp Wilson Publishers Ltd., London, 2006
  • L. Mehulic: Isaac Ilych Levitan and Evening Bells from The Mimara Museum, Muzej Mimara, Zagreb, 2009

외부 링크

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