Шаблон:Текущая избранная статья

«Лунный рыцарь» (англ. Moon Knight) — американский мини-сериал с участием одноимённого персонажа комиксов издательства Marvel Comics. Создан Джереми Слейтером для сервиса потокового вещания Disney+. Шестой телесериал медиафраншизы «Киновселенная Marvel» (КВМ) и десятый проект её Четвёртой фазы, напрямую связанный с фильмами франшизы. Проект разрабатывала компания Marvel Studios, главным сценаристом стал Слейтер, а главным режиссёром — Мохамед Диаб.

Изначально Лунный рыцарь должен был появиться во втором сезоне сериала «Блэйд», однако тот был отменён в сентябре 2006 года. К работе над персонажем в разное время привлекались Джеймс Ганн и Джон Кукси. В апреле 2018 года Кевин Файги подтвердил, что герой появится в КВМ. Официальный анонс сериала состоялся в августе 2019 года на мероприятии D23. В ноябре главным сценаристом мини-сериала назначили Джереми Слейтера. Мохамед Диаб присоединился в октябре 2020 года для съёмки четырёх эпизодов. Для постановки оставшихся двух эпизодов в январе 2021 года привлекли Джастина Бенсона и Аарона Мурхеда. Съёмки проводились с апреля по октябрь того же года в основном в Будапеште, а также в Иордании, Словении и Атланте (штат Джорджия).

Оскар Айзек сыграл в сериале Марка Спектора и Стивена Гранта, две личности одного мужчины, страдающего диссоциативным расстройством идентичности. Другие роли сыграли Мэй Каламави, Карим Эль-Хаким, Ф. Мюррей Абрахам, Итан Хоук. Премьерный показ сериала, включающего шесть эпизодов, проходил с 30 марта по 4 мая 2022 года. «Лунный рыцарь» получил положительные отзывы критиков и зрителей, особо отметивших игру Айзека, Каламави и Хоука и более мрачную тональность по сравнению с другими сериалами КВМ. Он удостоился множества наград и номинаций. Создание второго сезона сериала не планируется, но главный герой появится в будущих проектах КВМ.

Документация

Выше — статья, отображаемая в блоке «Избранная статья» на заглавной странице. Ниже — четыре предыдущих статьи, отображаемых на странице Википедия:Избранные статьи. При обновлении шаблона нужно заменить каждый блок предыдущим и обновить верхний.

Блайбургская капитуляция вооружённых сил Независимого государства Хорватия (НГХ) перед Югославской армией (ЮА/НОАЮ) произошла 15 мая 1945 года в окрестностях Блайбурга (Лойбахское поле^[нем.], также Блайбургское поле). Капитуляция завершила события Второй мировой войны в Югославии.

Историография не располагает точными сведениями о численности сдавшихся в плен военнослужащих НГХ. Как сообщает историк Младенко Цолич, в районе Блайбурга 15 мая были пленены около 30 тыс. усташей и четников, в том числе 12 генералов НГХ, а также интернированы около 20 тыс. гражданских беженцев. Ещё около 20 тыс. усташей и четников, а с ними и около 4 тыс. беженцев сдались ЮА в тот день у Дравограда. Согласно Хорватской энциклопедии, около Блайбурга в течение 15—16 мая сдались 95 тысяч хорватских военных, а по сведениям из югославской историографии, общая численность учтённых пленных усташей и домобран, сербских и черногорскими четников, а также других военнослужащих югославских коллаборационистских формирований составила по завершении войны около 120 тыс. человек.

В дальнейшем на территории Югославии многие тысячи сдавшихся хорватских военнослужащих — реальных и предполагаемых военных преступников и «врагов народа» — были казнены в массовом порядке, в большинстве случаев без суда, а также погибли во время долгого пути к местам заключения. Точные данные о количестве жертв отсутствуют, а оценки возможных реальных чисел составляют около 45—60 тыс. человек. В частности, хорватский историк Владимир Гейгер^[хорв.] считает обоснованной численность хорватских жертв около 50—55 тыс. человек.

Связанные с Блайбургом события мая и июня 1945 года являются одной из спорных исторических тем в современной Европе и обозначаются как «Блайбургская резня» или «Блайбургская бойня», «Блайбургская трагедия», «марши смерти» или «крестный путь». Историография по теме о капитуляции войск НГХ на Блайбургском поле содержит много противоречивых сведений о количестве хорватов, ставших здесь жертвами внесудебных расстрелов. Вместе с тем достоверные данные о численности и причинах гибели людей вблизи Блайбурга и в других местах Каринтии отсутствуют. Как указывал историк Эккехард Фёлькль^[нем.], в действительности трагедия произошла южнее, впоследствии на югославской территории.

«Смерть Неро́на» — крупноформатная картина русского художника Василия Смирнова (1858—1890), оконченная в 1888 году. Хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. Размер — 177,5 × 400 см. На полотне изображена сцена из древнеримской истории I века нашей эры, связанная с самоубийством свергнутого римского императора Нерона. Чтобы спасти его мёртвое тело от поругания и захоронить его, за ним пришли его бывшая наложница Акта (Актея) и две кормилицы. Эта картина считается наиболее известным произведением Василия Смирнова, который умер от чахотки в возрасте 32 лет, через два года после её создания.

Василий Смирнов работал над этим полотном в 1886—1888 годах в Италии, в Риме, во время его пенсионерской поездки за границу. В 1888 году, когда картина была закончена, Смирнов послал её в Санкт-Петербург в качестве отчёта о своей зарубежной поездке. Совет Академии художеств высоко оценил мастерство художника и присвоил ему звание академика исторической живописи. После этого полотно экспонировалось на Академической выставке 1889 года и было приобретено императором Александром III. До 1898 года оно хранилось в Гатчинском дворце, а затем было передано в создаваемый в то время Русский музей императора Александра III (ныне — Государственный Русский музей).

Отмечая безусловную «эффектность» картины «Смерть Нерона», искусствовед Дмитрий Сарабьянов писал, что «Смирнов умело расставил фигуры и предметы в пространстве и на поверхности узкого вытянутого холста, выдержав фигурную композицию в одной плоскости и как бы отделив от неё и приблизив непосредственно к зрителю труп великого тирана, лежащий в картинной позе на каменных плитах». Приводя картину «Смерть Нерона» в качестве примера влияния живописи передвижников на художников, являющихся видными представителями академического направления, искусствовед Ольга Лясковская писала, что это полотно, хотя и не лишено влияния западноевропейской живописи того времени, но при этом сближается с русской реалистической школой. Искусствовед Нонна Яковлева полагала, что «Смерть Нерона» можно рассматривать в качестве предвестника некоторых произведений мирискусников — художников, входивших в объединение «Мир искусства», которое сформировалось в России в конце 1890-х годов.

Ale mortului (с рум. — «[песни] мёртвому») — румынские церемониальные погребальные песни, которые исполняют в строго определённые моменты обряда — от смерти до погребения. Термин ввёл в 1936 году румынский этномузыколог Константин Брэилою, выделивший эти песни как самостоятельный ритуальный жанр, отличный от индивидуальных импровизационных причитаний-бо́четов (рум. bocet).

Основу жанра составляют «Песня зорь» (Cântecul zorilor, Zorile), в которой обращаются к зорям-сёстрам как к проводникам умершего, и «Песня ели» (Bradul, Cântecul bradului), связанная с ритуальным погребальным деревом. «Песня пути» (Cântecul cel mare, Ale drumului) наставляет умершего на «большой дороге» в царство мёртвых: указывает путь, предостерегает от опасностей и встреч, помогает распознать проводников‑животных и в конце встроиться в общину потустороннего мира. Хор наставляет путника выбрать «правую», «чистую» дорогу и отвергнуть «левую», «кривую». В составе жанра есть также песни, привязанные к отдельным моментам церемонии — проводам, шествию и погребению.

Песни мёртвому распространены главным образом в Олтении, Банате, на юге Трансильвании и западе Молдовы. Их исполняют группы женщин, специально приглашённых для ведения этой части церемонии. Музыка отличается протяжными мелодиями, вариативностью исполнения, использованием ограниченных тетратонических и пентатонических звукорядов и соединяет черты разных жанров румынской традиционной музыки, включая дойны, протяжные песни, танцевальные мелодии и колинды. Тексты песен содержат архаические и мифологические элементы, сохранившиеся с дохристианских верований, при этом они сочетаются с христианскими представлениями, отражая языческо-христианский синкретизм, характерный для сельских общин Румынии. В XX веке песни мёртвому стали предметом типологических и сравнительных исследований и получили широкий отклик в европейской культуре — в переводах, музыкальных сочинениях и кино. В XXI веке они сохраняются лишь в отдельных сельских общинах и находятся под угрозой исчезновения.

«Барби» (англ. Barbie) — американская сатирическая фэнтезийная комедия 2023 года, срежиссированная Гретой Гервиг по сценарию, который она написала вместе со своим мужем Ноа Баумбахом. Это первый художественный фильм об одноимённой линейке кукол компании Mattel, по мотивам которой ранее создавались только мультфильмы. Марго Робби и Райан Гослинг сыграли Барби и Кена — главных героев картины, отправившихся в путешествие в реальный мир после наступления экзистенциального кризиса. Роли второстепенных персонажей исполнили Америка Феррера, Кейт Маккиннон, Исса Рэй, Реа Перлман и Уилл Феррелл.

В сентябре 2009 года представители Universal Pictures анонсировали фильм о Барби. Производство картины началось в апреле 2014 года после приобретения Sony Pictures прав на экранизацию. В 2018 году они перешли к Warner Bros. Pictures. Съёмки сатирической комедии проходили с марта по июль 2022 года на студии Warner Bros. в Ливсдене и в нескольких местах в Лос-Анджелесе. Мировая премьера фильма состоялась 9 июля 2023 года в концертном зале «Шрайн-Аудиториум», а его широкий прокат в США начался 21 июля. Одновременный выход картины с биографическим триллером «Оппенгеймер» породил интернет-феномен «Барбенгеймер», согласно которому проекты предназначались для просмотра в формате «двойного сеанса». Суммарные сборы ленты составили $ 1,448 млрд, в результате чего она стала самым кассовым фильмом 2023 года и являлась 14-м по кассовым сборам в истории на момент выхода. Представители Национального совета кинокритиков США и Американского института киноискусства признали «Барби» одним из десяти лучших фильмов 2023 года. Картина была удостоена многочисленных наград и номинаций, в частности отметилась на 96-й церемонии вручения премии «Оскар», в том числе как «Лучший фильм», и одержала победу в категории «Лучшая песня» за «What Was I Made For?». В своих рецензиях критики рассматривали различные подтексты фильма, в частности феминизм и маскулинность.