Octavarium

《Octavarium》
드림 시어터의 정규 음반
발매일	2005년 6월 7일
녹음일	2004년 11월~2005년 2월
장르	프로그레시브 록, 프로그레시브 메탈
길이	75:44
언어	영어
레이블	애틀랜틱
프로듀서	존 페트루치, 마이크 포트노이
드림 시어터 연표
《Live at Budokan》 (2004) 《Octavarium》 (2005) 《Score》 (2006)

전문가 평가

평가 점수
출처	점수
AllMusic
Billboard	Favorable
Blistering	Favorable
Exclaim!	Negative
The Metal Forge
MetalReview.com
musicOMH	Favorable

《Octavarium》은 미국의 프로그레시브 메탈 밴드 드림 시어터의 여덟 번째 스튜디오 음반이다. 2005년 6월 7일 발매되었으며, 밴드가 애틀랜틱 레코드에서 낸 마지막 음반이었다. 2004년 9월부터 2005년 2월까지 녹음되었으며, 뉴욕의 더 히트 팩토리에서 녹음된 마지막 음반이었다. 이 음반에서 밴드는 "고전적인 드림 시어터 음반"을 만들기로 결정하였고, 그들의 다양한 스타일적 영향들을 끌어오면서도 음악을 덜 복잡하게 만들려고 하였다. 이 음반은 음악적 옥타브에서 창의적 개념을 가져왔다.

《Octavarium》은 핀란드, 이탈리아, 스웨덴 차트에서 5위 안에 들었으며, 네덜란드, 일본, 노르웨이 차트에서 10위 안에 들었다. 이 음반에 대한 비평적 평가는 대체로 긍정적이었으며, 음악의 다양성은 호평을 받았지만 일부 평론가들은 작곡이 일관성이 없다고 보았다. 드림 시어터는 이 음반을 1년간의 월드 투어를 통해 홍보하였는데, 대부분의 공연은 거의 세 시간 동안 진행되었고 매일 다른 세트리스트가 연주되었다. 투어는 오케스트라와 함께한 라디오 시티 뮤직 홀에서 마무리되었으며, 이 공연은 《Score》라는 제목의 라이브 음반과 콘서트 비디오로 발매되었다. 드림 시어터는 2005년 북미 Gigantour에서 메가데스와 공동 헤드라이너로 섰다.

배경

2004년 여름, 드림 시어터는 그들의 주요한 영향 중 하나인 예스의 북미 투어에 동행한 뒤 두 달간 휴식에 들어갔다. 밴드는 2004년 11월 뉴욕의 더 히트 팩토리에서 여덟 번째 스튜디오 음반 작업을 시작하기 위해 다시 모였다. 마이클 잭슨, 마돈나, 스티비 원더, U2, 존 레논 같은 아티스트들이 녹음한 이 스튜디오는 폐쇄가 예정되어 있었으며, 드림 시어터는 그것이 영구히 문을 닫기 전에 그 원래 위치에서 녹음한 마지막 밴드였다.

콘셉트 음반 《Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory》, 더블 음반 《Six Degrees of Inner Turbulence》, 메탈 중심의 《Train of Thought》를 만든 후, 밴드는 "고전적인 드림 시어터 음반"을 만들기로 결정했다. 키보디스트 조던 루디스는 이를 "진정한 밴드 작업으로 돌아가는 것이자, 우리의 다양한 스타일적 영향들을 끌어오는 것"이라고 묘사했다. 《Octavarium》에서 밴드는 음악을 덜 복잡하게 만들고자 했으며, 루디스는 이 음반의 곡들을 "더 빨리 이해할 수 있는" 것으로 보았지만, 24분짜리 곡 〈Octavarium〉은 그렇게 쉽게 다가갈 수 없다고 언급했다. 기타리스트 존 페트루치는 그들이 강력한 곡을 쓰는 데 집중하고 싶었다고 말했다. 이를 위해 밴드는 작곡 과정에서 피아노, 기타, 보컬로만 사운드를 단순화하여, 멜로디와 곡 구조에 집중했다.

드러머 마이크 포트노이는 《Octavarium》이 더 상업적인 음반을 만들려는 시도라는 주장에 대해, 밴드가 단지 "그런 면도 가지고 있을 뿐"이라고 일축했다. 그는 "우리는 U2나 콜드플레이 같은 밴드를 좋아하고, 짧은 곡들도 좋아한다"고 덧붙였다. 포트노이는 《Six Degrees of Inner Turbulence》와 《Train of Thought》를 만든 후, 한동안 짧은 곡들로 이루어진 음반을 쓰지 않았음을 지적했다. 그는 밴드가 짧은 곡을 쓰는 것보다 긴 곡을 쓰는 것이 더 쉽다고 느꼈으며, 라디오 히트를 만들려는 것은 아니었다고 말했다. 왜냐하면 "레이블은 어차피 그것으로 아무것도 하지 않았을 것이기 때문"이었다.

밴드는 이전에 《Six Degrees of Inner Turbulence》의 〈Overture〉 형태로 오케스트라 스타일의 곡을 쓴 적이 있었지만, 조던 루디스는 이것들을 그의 두 대의 키보드, 즉 커즈와일 K2600과 코르그 KARMA를 사용하여 녹음했다. 후자는 당시 루디스가 비교적 최근에 구입한 신형 신시사이저였다. 〈The Answer Lies Within〉, 〈Sacrificed Sons〉, 〈Octavarium〉 트랙들은 드림 시어터가 처음으로 실제 오케스트라와 함께 작업한 것이었고, 잼시드 샤리피가 지휘했다(그는 포트노이, 페트루치, 베이시스트 존 명과 동시에 버클리 음악 대학에서 공부했다). 오케스트라는 그들의 시창 능력을 기준으로 선정되었으며, 그 음악을 전혀 본 적도 연주한 적도 없었음에도 불구하고 모든 파트를 최대 두 번의 테이크 안에 녹음할 수 있었다.

샤리피는 이후 드림 시어터의 《Score》 음반에서 옥타바리움 오케스트라를 지휘하게 된다.

커버 아트

휴 사임은 《Octavarium》의 커버 아트를 제공했다. 거대한 뉴턴의 요람을 묘사하는 아이디어는 사임과 마이크 포트노이 간의 논의에서 탄생했다. 사임에 따르면, 두 사람은 "음악에서 하는 모든 행위는 음괴 또는 3화음을 만든다"는 이야기를 나누었다. "그리고 나서 모든 행동에는 반대되는 반응이 있다는 것이 명백해졌습니다. 그래서 뉴턴의 요람을 바탕으로 뭔가를 할 수 있겠다고 생각했습니다." 커버 아트 전반에는 다섯과 여덟이라는 숫자에 대한 여러 참조가 있으며, 이는 음반의 콘셉트를 암시한다. 예를 들어, 뉴턴의 진자에는 여덟 개의 매달린 공이 있고, 커버에는 다섯 마리의 새가 있다. 음반 부클릿에는 팔각형 미로, 거미, 문어 등 다양한 참조가 포함되어 있다. 커버의 풍경은 인디애나주의 하늘과 풀, 그리고 레이크디스트릭트의 배경으로 구성되어 있다. 《Octavarium》은 사임과 밴드 간의 장기적 협력의 시작을 알렸다. 그는 이후 (《The Astonishing》을 제외한) 모든 스튜디오 음반과 대부분의 라이브 음반에 커버 아트를 제공하게 된다.

곡 목록

모든 곡들은 드림 시어터에 의해 작곡하였다.

#	제목	작사	재생 시간
1.	〈The Root of All Evil〉 I. 〈VI. Ready〉 II. 〈VII. Remove〉	마이크 포트노이	8:25
2.	〈The Answer Lies Within〉	존 페트루치	5:33
3.	〈These Walls〉	페트루치	7:36
4.	〈I Walk Beside You〉	페트루치	4:29
5.	〈Panic Attack〉	페트루치	8:13
6.	〈Never Enough〉	포트노이	6:46
7.	〈Sacrificed Sons〉	제임스 라브리에	10:42
8.	〈Octavarium〉 〈I. Someone Like Him〉 〈II. Medicate (Awakening)〉 〈III. Full Circle〉 〈IV. Intervals〉 〈V. Razor's Edge〉	라브리에, 페트루치, 포트노이 페트루치 라브리에 포트노이 포트노이 페트루치	24:00

외부 링크

• Octavarium - 디스코그스 (발매 목록)